小地球旅行作為后現(xiàn)代主義美學思潮影響下的新興藝術門類,，燈光裝置藝術誕生于20世紀初，距今僅有100年的歷史。隨著技術的不斷發(fā)展,，把科技與燈光完美結合,，誕生了越來越多的創(chuàng)意性燈光裝置,，無論是商業(yè)場所的燈光雕塑,，還是燈光節(jié)上形式多樣的燈光小品,，亦或者基于建筑群,、自然山水上打造的大型燈光秀,，層出不窮的燈光藝術裝置比比皆是，其已經發(fā)展為獨立的藝術流派,。
近年來,，燈光藝術裝置的發(fā)展速度十分迅速，大眾對它的關注度之高,，社會影響度之廣,，如西安變臉兵馬俑、紫禁城上元之夜的表現(xiàn)可謂備受熱捧同時也飽受爭議,，其中,，網紅變臉兵馬俑僅亮相2 天,，就被下令拆除了。由此可見,，在現(xiàn)代化高速發(fā)展的社會中,，城市發(fā)展、燈光藝術裝置創(chuàng)新與公眾審美水平是同步發(fā)展的,，未來,，燈光藝術裝置將有更廣闊的發(fā)展空間。
鑒于此,，我們邀請了國內相關科研院所,、設計單位、高校協(xié)會等照明領域和雕塑領域的眾多大咖進行隔空對談,，重新梳理燈光藝術裝置的發(fā)展歷程,，并對國內燈光裝置發(fā)展現(xiàn)狀、發(fā)展趨勢進行了深入探討,，借此希望能啟發(fā)讀者對燈光藝術裝置的未來產生更多的思考,。
David Trubridge
《森林燈光裝置》
Christo he Martine
《飛魚》
《圣經·舊約》開篇即寫道：“神說，要有光,。于是有了光,。”歌德曾說：“光源越亮，影子就越深,?！蓖瑯釉谒囆g史中，光有著十分重要的地位,，當代著名藝術家詹姆斯·特瑞爾說過：“我將光當作一種材料,，但是感知才是我的媒介?！?/span>
從某種意義上,，我們可以說光構成了如今的世界，讓人類和人類眼睛所見的一切擁有意義,。而作為公共藝術媒材的燈光藝術裝置,，其重要元素就是燈光，它是工業(yè)革命的產物,，它的發(fā)展狀況與科學技術的發(fā)展緊密相關,，燈光自身的革新，或者燈光藝術裝置創(chuàng)作中能運用到的新技術手段的出現(xiàn),，都能使燈光藝術裝置的面貌耳目一新,，給觀者愉悅的視覺享受和藝術體驗。
簡單來說，燈光藝術裝置屬于公共空間藝術的范疇,，涵蓋的形式多種多樣,，是指設計者在特定的空間范圍內，在展示環(huán)境中的特定區(qū)域,，運用各種燈光,、彩光的發(fā)光效果及特殊材質對各種燈光的吸附、反射的變化,，以特定的展示主題元素為媒介,，營造出更新穎、更具特色的燈光裝置設計,，白天與夜晚都具有一定藝術性,、思想性、景觀性,。不過,，對于“燈光藝術裝置”的定義尚未形成統(tǒng)一的標準。
Janet Echelman
《1.26》
燈光裝置作品具有雕塑藝術性及燈光藝術性,，可以是科技與藝術相結合的互動形式展示,，也可以是傳統(tǒng)的技術形式呈現(xiàn)。
——華南師范大學美術學院副教授康麗娟
阿拉丁神燈獎提名委員
燈光藝術裝置是一種照明,、科技,、藝術等多行業(yè)的跨界合作，燈光是重要元素,，沒有光,，一切美麗都不存在,！
——廣州市名實照明工程設計有限公司總經理黃敏聰
阿拉丁神燈獎提名委員
——北京清美道合景觀設計有限公司聯(lián)合創(chuàng)始人王天
阿拉丁神燈獎提名委員
——葉勇進大師照明燈飾工作室設計總監(jiān)葉勇進
阿拉丁神燈獎提名委員
——北京必成創(chuàng)景景觀藝術有限公司藝術總監(jiān) / 資深燈光雕塑設計師刁旭
燈光藝術裝置在西方國家迅速興起并被大眾所接受和喜愛,，在中國則興起于80年代。不過,，在黃敏聰眼中,，早在九百年前的古代，燈光藝術裝置就已經存在,。“元宵節(jié)就是古代中國的國際燈光節(jié),。遠古人類在過節(jié)時用火把驅邪，在應用青銅以后,，就出現(xiàn)了各種美麗的藝術燈具裝置,。漢武帝時期開創(chuàng)皇帝、后妃、文武百官上街觀燈火,，以避災害,，由此成例，變成節(jié)日的花燈,。隋代時燈光節(jié)極盛,，唐魏徴《隋書·音樂志》提到：每當正月，萬國來朝,，留至十五日于端門外建國門內,，綿亙八里，列戲為戲場,，參加歌舞者足達數(shù)萬,，從昏達旦，至晦而罷,?！秉S敏聰如是說。
銘泰投資發(fā)展集團有限公司設計管理中心副總經理解輝也談到：“燈光藝術裝置古代就有,，現(xiàn)代來說始于1987年,，自貢燈會是改革開放后第一批有設計、有組織的燈光裝置,；再到1999年左右,，國內出現(xiàn)一批模仿?lián)碛邪倌隁v史的法國里昂燈光節(jié)上的作品，例如禮花樹,、用霓虹燈管做的一些造型亮化產品,，這批燈光藝術裝置屬于嘉年華類別；2000年以后,，國家提出了‘城市白天綠起來,，晚上亮起來’的發(fā)展口號，各種燈光小品成為城市建設的主要景觀,?！苯陙?，中國也開始有燈光節(jié)出現(xiàn),，如廣州國際燈光節(jié)等大型活動，這些燈光節(jié)或許口碑尚可,，但仍未形成類似歐洲燈光節(jié)的品牌效應,。
Mur Mur
《一彎新月》
從20世紀晚期開始，中國以前所未有的速度進行大規(guī)模城市亮化,，進入21世紀,，光源向LED時代過渡，技術在變，人們對燈光的藝術效果要求越來越高,，燈光藝術裝置在城鎮(zhèn)化快速發(fā)展中也取得了很大進步,。不過，刁旭認為社會結構與行業(yè)發(fā)展的不同,，使得我們的燈光藝術裝置與國外差別較大,。“從藝術性,、社會性,、專業(yè)性的思考與實踐，到具體的制作,、安裝,、運營等諸多方面值得向國外學習，有些我們可以學得過來,，更多的是我們學習消化國外好的經驗之后,，面對我們自己行業(yè)、市場的特性所做的調整和實踐,，能夠逐步演化出符合我們自身特質的發(fā)展方向和發(fā)展模式,。”
浙江城建規(guī)劃設計院有限公司光環(huán)境所所長沈葳補充說道：“國外的燈光藝術裝置設計有整體方案策劃,，參與其中的藝術家較多,，且制作時間較長，表現(xiàn)手法更加多元化,，關鍵還是在于眾多藝術家們的設計參與,。”
對此,，王天有不同看法,，他認為藝術創(chuàng)作不好做比較，很多國家都有優(yōu)秀的設計師,，包括中國,，他們帶來了很多好的作品，但每個燈光藝術裝置場地不同,，創(chuàng)意不同,，設置目的不同，受眾也可能不一樣,，無法進行橫向的比較,。他著重指出，“在燈光藝術裝置的設計中最為重要的一點就是原創(chuàng),，大量抄襲的作品會嚴重擾亂行業(yè)的秩序,，值得深思,。”
《仲夏夜之夢》
解輝認為，目前國內燈光藝術裝置的發(fā)展比景觀照明,、夜景照明稍微滯后一點,，屬于起步階段。對于此觀點,，王天也表示了認同：“近年來,，照明行業(yè)在燈光小品或燈光藝術裝置的設計及制作方面進行了很多的嘗試，但大多數(shù)更偏重技術,，藝術的成分偏少?，F(xiàn)今城市景觀環(huán)境建設速度驚人，對公共藝術裝置與環(huán)境匹配的要求之高更是前所未有,，藝術裝置行業(yè)通過燈光表現(xiàn)的作品還處于起步階段,，市場空間巨大?！?/span>
沈葳也表示了對上述觀點的贊同：“現(xiàn)階段國內燈光藝術裝置仍處于初步階段,，主要以燈會形式，采用燈籠式進行各種造型組合,，但隨著 LED 技術和影像技術的發(fā)展,，不少優(yōu)秀設計師的燈光作品都非常具有新意?！?/span>
對于燈光藝術裝置的發(fā)展現(xiàn)狀,，刁旭坦言：“一直以來，燈光裝置在國內如果一定說有的話,，可能是以節(jié)慶的方式出現(xiàn)的較多,。近些年來，隨著國內照明人的不斷努力,，和照明市場的不斷擴容,，客戶的需求有了長足的發(fā)展，在市場的需求下,，燈光裝置以豐富多變的形式呈現(xiàn)在各個項目中,。同時，照明行業(yè)經過 20多年的發(fā)展,，終于開始提出了藝術與技術,、藝術與燈光相結合的思路和口號。我覺得這個口號的提出,，有利于將來燈光藝術裝置的不斷發(fā)展,。”
據業(yè)內人士透漏,，目前多家知名照明設計公司正準備開發(fā)成立燈光裝置設計部門拓展這方面的商業(yè)板塊,。
對此，王天認為這是個好現(xiàn)象,，“說明照明行業(yè)對藝術創(chuàng)作的重視程度增加了,，設計轉化為生產力！燈光裝置在城市公共景觀空間中重要性不言而喻,，體現(xiàn)了一個城市或區(qū)域的景觀文明化程度,，高品質的燈光藝術裝置市場需求巨大，商業(yè)回報率也較高,?！?/span>
針對此舉，沈葳也持贊同意見：“當下,，隨著夜色經濟的快速發(fā)展,，照明設計公司成立燈光裝置設計部的策略方向是準確的，只有企業(yè)廠商參與度高,，作品才能夠豐富,，從而促進市場蓬勃發(fā)展?！?/span>
刁旭則從正反兩方面分享了自己的觀點：首先,，好的方面是燈光藝術裝置注重作品的藝術性、合理性,。這需要有一定藝術功底的和對于本行業(yè)以及相關行業(yè)有著深入了解的設計者來做,。而好的設計師，尤其是公共藝術設計師對于大眾審美認知和取向是有著引導的義務和責任,。專門的人才聚集在這樣的設計門類中,，對于推動這個設計門類發(fā)展有著很大的積極作用；其次,，不好的方面是大量的人員進入,，或許會讓這個設計門類在一定時期內出現(xiàn)“試錯”的狀態(tài)。對于藝術的認知不同,，會讓落地作品出現(xiàn)良莠不齊,。這種情況下，越是知名的,、咖位高的公司或個人,，越是要謹慎為之，盡量避免出現(xiàn)將大眾對于燈光藝術裝置的審美意識引導跑偏的情況,。
（圖文來源/阿拉丁照明網）
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擬象派代表作《 一萬個普通人》
“一萬個普通人”,，簡稱“萬人藝術計劃”。由擬像派藝術小組發(fā)起人地球君和光子創(chuàng)作,，將“一萬個普通人”寫入歷史,，是世界上第一座封存普通人表達和記憶的玻璃迷宮,。
歷史上除了偉人英雄才子佳人，或是災難,，從未有對普通人存在和表達的公共藝術裝置,。不論西方，還是中國,。始終沒有用實體紀念的方式,，為普通人自主獨立的表達提供永久戶外展示的機會，但每個人都有被紀念,、記錄,，甚至寫進歷史的沖動，這種沖動可能是與生俱來的,。
參與藝術裝置的一萬個普通人,，不需要任何功績，也沒有任何階級,，地位,，身份，權利,，金錢,，人種的限制，只需要留下140個字和寄出一件物品給藝術家即可,。
這個巨大的公共藝術裝置,，不僅留給這一代人，還有未來一百年后的人類,。它很像《三體》里劉慈欣設想建在冥王星上的人類文明紀念碑,，比“無盡之門”太空基因項目更具有現(xiàn)實意義，又像是2019年《奇葩說》黃執(zhí)中辯論里的“歷史長河漫漫,，天上的星星無數(shù),，每一顆星星都應該有同等的機會被看見”的古典AI裝置。
此公共藝術位于離成都市區(qū)1小時車程的崇州歷空山道明酒店無人后山,，空山小綠球大地藝術營地內,。如果你也想成為一萬個普通人中的一個，可以聯(lián)系微信 xiaodiqiu17 了解該藝術計劃,。
關于擬象派
擬像,，英文“simulacre“，來源于希臘語 eidolon,，原意一方面表示圖像,，另一方面又表示仿真，即表示某種事物的一種形象或者是一種“再現(xiàn)”,。類似于真實事物的“副本”,，“幻象,，”是一種’非存在”。
柏拉圖認識到語言就是一種“非存在”,，同時他也認識到：只有透過“非存在的方式“才能表達“存在“,。這樣一來,，“非存在”成為了“存在”的替代物,。
擬像派藝術家地球君指出：用 “非存在 ” 去指認并強化 ”存在”，就是藝術家的空間 （word space）例如俳句中的間隔（空格,、空檔）,，是不存在內容的，然而它確實存在（實在感,、效果,、語義）。這是藝術的空間（wordspace）,。
擬像派不是什么,，是什么：
擬像派不是野獸、
不是禪修靈異氣場感覺,、
不是機械復制時代的靈光,、
不是后現(xiàn)代、
不是新水墨,、
不是線性時間中或與時間同步的當代,、
不是科幻視覺、
不是商業(yè)復制性批判,、
不是批判批判,、
不是杜尚空間物料的搬運游戲、
不是博伊斯的自然美學社區(qū)政治運動,、
不是藝術權力榜單的叢林,、
不是不實現(xiàn)觀念、
不是總體藝術,、
不是多重藝術史的走狗,、
不是哲學的物化、
不是新聞反饋的永恒化,、
不是政治異見的民主斗爭,、
不是觀眾成為內容的更多可能性、
不是光舞互動,、
不是視覺感受,、
不是街頭、
不是行為,、
不是放炮,、
不是品牌符號,、
不是藝術即行為。
不是不是,。
也可以說,，擬像派可以是如上內容的擬像，但不是如上內容,。
▲ 擬像派 ”竹林七賢“局部圖
擬像派只是對擬真世界的系統(tǒng)擬像,，在other word space 中存在。擬像派將貪戀擬真世界中的一切,，包括不限于民主,、法治、金錢,、權力,、欲望、哲學,、和靜清寂,，并加速變異，使它美妙,，比真實更真實,。擬像派絕不悲觀，只是用更好的表達效果來遮蔽,，象征死亡,。擬像派十分快樂，包括不斷擬像自身,。擬像派自身沒有概念,，包括界定時期。擬像派里不存在擬像派這個詞匯,。擬像派不承認擬像派自身,。
擬像派的終極關懷：
擬像派的最后極端，是用擬像重塑擬真世界,，將無數(shù)真理歸至真理的唯一,，解除因思辨而被思辨謀殺的集群內爆，那就是依據原有的真實,，承認最終的造物主是上帝,，它是自身最純粹的擬像。
擬象派代表藝術家 地球君
實驗藝術家,，擬像派藝術發(fā)起,，小地球旅行創(chuàng)始人兼CEO。2019年主導籌建中國首個大地藝術營地；曾創(chuàng)作世界第一個眾籌大地藝術項目“小王子2”,，同期修建世界最長篝火池,；已累積創(chuàng)作超過1000幅當代藝術作品；舉辦3000次一人觀展運動,。
擬象派代表藝術家 光子
跨界藝術家,，俳句詩人，宇宙詩人,，大地藝術家,，擬像派藝術發(fā)起人，小地球旅行聯(lián)合創(chuàng)始人,，旅行圈著名撰稿人,，超現(xiàn)實景區(qū)策劃人,。2019年聯(lián)合籌建空山小綠球大地藝術營地,，已落地創(chuàng)作數(shù)個大地藝術作品裝置；2016年曾受邀哥倫比亞大學北京中心,，演講“俳句,，清貧思想”；2013年北京京師美術館舉辦“日常神跡”多媒體裝置聯(lián)合個展（詩歌,，裝置,，油畫）